Образы для картин возникают неожиданно, когда я в определенном настроении, под впечатлением от какой ни будь информации, либо от тех событий, которые происходят в моей жизни, это мои переживания и мысли о Вселенной, мироустройстве и счастье. Когда я желаю, что-то понять или меня захлестывают эмоции. Что бы лучше в этом разобраться и поделиться тем, какая картинка сложилась у меня внутри. Чувства, которые меня переполняют, просятся на холст, и возникает определённый образ. Иногда образ который приходит вначале очень отличается от того что появилось на холсте. Это происходит, потому что в процессе появляется потребность и видение что нужно сделать иначе, словно тебя кто то ведет. И в результате получается нечто неожиданное и интересней чем предполагалось. В том виде, в котором она в итоге рождается, я понимаю, что это более интересная по смыслу и технике картина, о которой я даже помыслить не могла.

Да, я верю, что природа наделена символами. Художник - это человек, который передает информацию по средствам визуальных образов.

Мне нравится читать, слушать музыку и смотреть хорошие фильмы. Бывает что-то из прочитанного, увиденного или услышанного задевает струнки души и тогда действительно рождается образ, идея, а затем и картина. Картины это итог собственных переживаний, опыта, полученных знаний, наблюдений.

Да, мне нравиться быть разной, пробовать, что то новое. Чаще всего задача не стоит написать картину в определенном стиле. Есть идея, а к ней уже подбираешь способы передачи. Бывает, смешиваешь техники. Всё это происходит на интуитивном уровне.

Картина – это не всегда отражение моего внутреннего мира, иногда мне хочется запечатлеть красоту увиденного пейзажа, цветов, лица. Когда я пишу, словно познаю суть предмета и ещё лучше понимаю его. Это внутренняя потребность поделиться. Но сначала возникает желание прочувствовать и лучше осознать то, что я вижу и переживаю. Для меня живопись является инструментом познания себя и окружающего мира, возможностью поделиться чем-то прекрасным.

И в тот момент, когда ты начинаешь писать картину, приходит решение как лучше это сделать. Пробы, поиски, решения... Иногда они очень удачны, иногда менее. Но это увлекательный процесс и анализировать свои картины с точки зрения техник и жанров, если честно я не люблю. Для меня картина – это что- то единое и целое.

Сразу вспоминаются слова: «Не сотвори себе кумира»

Кумира нет. Нравятся разные художники, работающие в разных стилях и жанрах. Главное в картине - Душа, то состояние, которое она создаёт, те эмоции, которое вызывает.

По моим ощущениям состоялась та картина, глядя на которую забываешь о техниках, стилях и даже о том, что смотришь на картину. И ты словно погружаешься, в какой-то другой мир, другую реальность.

Например, мне нравятся произведения Константина Коровина. Близка его техника передачи реальности. Фактурные мазки, яркие краски - в них я чувствую жизнь.

Я с большим уважением отношусь к творчеству Ивана Шишкина. В его произведениях видна любовь к природе. Он улавливал и передавал малейшие тоновые нюансы. Когда я смотрю на его графические работы, я вижу не рисунок, я вижу природу, пространство, глубину, чувствую цвет! Мне нравятся произведения многих художников. В разные периоды жизни становится ближе творчество того или иного художника. В своё время это было творчество Сальвадора Дали.

Влияют ли на моё творчество другие художники?

Скорей всего - да. Если я вижу произведение художника, которое отражает моё внутреннее состояние, соответствует ему, находит отклик в моей Душе, это отражается в дальнейшем на твоём творчестве.

Пожалуй «Певцом» своей Родины назвать меня можно. Я действительно пишу много пейзажей и Красноярск в том числе. Сибирская природа красивая, богатая и величественная. Я родилась и выросла в Сибири, потому она мне особо близка. Она вызывает трепет и восхищение.

Красноярск стал мне родным и близким городом с самых первых дней, как я приехала сюда учиться.

Все природные явления одинаково близки. И у каждого явления есть разные состояния. Например, мне ближе быстрая, прозрачная вода. Хотя иногда хочется передать спокойную воду. Ведь в ней может отражаться не земной красоты закат или восход. И тогда, такая вода усилит состояние умиротворения или буйство цвета.

Разве можно не любоваться цветами? Это может быть куст розы или поле ромашек или жарки… Это очень красиво. Душа поёт, а значит, просит передать эту красоту на холст.

Горы - это мощь и сила…

Небо - это простор, легкость, свобода, иногда радость, иногда грусть. Это мягкие пушистые облака, бегущие по небу или бесконечное чистое пространство. И множество других состояний.

Состояний природы может быть бесконечное множество. Природа - как человек, или человек как природа. Это единое целое.

Я затрудняюсь ответить на этот вопрос, так как мне нравятся и пейзажи, и натюрморты и портреты. Но чаще всего я обращаюсь к пейзажу. Мне нравится писать этюды на природе. Она наполняет меня силой.

Реализм, символизм сюрреализм - это три направления, которые встречаются в моей живописи чаще всего.

Для того, чтобы добиться реалистичности в пейзаже нужна техника, опыт, наблюдения за природой. Постоянный труд, пробы, ошибки, успехи, любовь к природе и самому процессу создания картины. Из этого складывается реалистичность.

На мой взгляд, и то и другое. Зависит от того какую идею автор желает донести до зрителя. Может быть в правдивой передаче действительности и кроется особый смысл.